译文
画里的松树好像真的松树一样，让我细细思考在哪里见过。
好像曾经在天台山上见过，正是那石桥南畔的第三株！
注释
无：犹么，疑问词。
天台山：在浙江省东郡，是甬江、曹娥江和灵江的分水岭。主峰华顶山在天台县城东北，多悬崖、峭壁、飞瀑、林泉之胜，石梁瀑布最为著名。隋代敕建的国清寺是佛教天台宗的发源地。陈隋之际高僧智顗（智者大师、天台大师）于此创立天台宗。唐代高僧丰干、
好的艺术品往往具有一种褫魂夺魄的感召力，使观者或读者神游其境，感到逼真。创作与鉴赏同是形象思维，而前者是由真到“画”，后者则由“画”见真。这位盛唐诗僧景云（他兼擅草书）的《画松》诗，就维妙维肖地抒发了艺术欣赏中的诗意感受。作者用简朴的句子，不作写实的介绍，以虚写实，却顿现画中松的精妙之处。
一件优秀作品给人的第一印象往往就很新鲜、强烈，令人经久难忘。诗的首句似乎就是写这种第一印象。“画松一似真松树”。面对“画松”，观者立刻为之打动，由“画”见“真”了，这是不寻常的妙品。“一似”二字表达出一种惊奇感，一种会心的喜悦，一种似曾相识的发现。
于是，观画者进入欣赏的第二步，开始从自己的生活体验去联想，去玩味，去把握那画境。他陷入凝想沉思之中：“且待寻思记得无？”欣赏活动需要全神贯注，要入乎其内才能体味出来。“且待寻思”，说明欣赏活动也有一个渐进过程，一定要反复涵泳，方能猝然相逢。
当画境从他的生活体验中得到一种印证，当观者把握住画的精神与意蕴时，他得到欣赏的最大乐趣：“曾在天台山上见，石桥南畔第三株！”
这几乎又是一声惊呼。说画松似真松，乃至说它就是画的某处某棵松树，似乎很实在。然而未有过“天台访石桥”经历的读者，毕竟不知某松到底是什么样子，似乎又很虚。然而细加玩味，此松之精神俱在。
这是从天台石桥的特定环境暗示出来的。“天台”是东南名山，绮秀而奇险，“石桥”是登攀必经之路。“石桥南畔第三株”的青松，其苍劲遒媚之姿，便在不言之中。由此又间接传达出画松的风格。这就是所谓虚处传神了。
诗言画松之逼真，具体到石桥南畔“第三株”，又似乎过于指实。其实，“天台”、“石桥”在唐诗中几乎作为奇境胜地的同义语被广泛运用，此诗对此未必是实写。或者应该更为确切地说，是实事虚用而已。
玉缨翠珮杂轻罗，香汗微渍朱颜酡。为君起唱白纻歌，
清声袅云思繁多，凝笳哀琴时相和。金壶半倾芳夜促，
梁尘霏霏暗红烛。令君安坐听终曲，坠叶飘花难再复。
蹑珠履，步琼筵。轻身起舞红烛前，芳姿艳态妖且妍。
回眸转袖暗催弦，凉风萧萧流水急。月华泛艳红莲湿，
牵裙揽带翻成泣。
朝朝春事晚，泛泛行舟远。淮海思无穷，悠扬烟景中。
幸将仙子去，复与故人同。高枕随流水，轻帆任远风。
钟声野寺迥，草色故城空。送别高台上，裴回共惆怅。
悬知白日斜，定是犹相望。
读书贫里乐，搜句静中忙。（《苕溪渔隐》）
苦吟僧入定，得句将成功。（以下《诗话》）
是事精皆易，唯诗会却难。（《赠贯休》）
因携一家住，赢得半年吟。（《石首县》）
吟馀潮入浦，坐久烧移山。（《湘江》）
三年清似水，六月冷如冰。（《赠县令》）
一通红锦重，三事紫罗轻。（以下《绣石书堂》）
瘦肌寒带粟，病眼馁生花。
避乱一生多。
雪留寒竹寺舍冷，风撼早梅城郭香。（《锦绣万花谷》）
画球轻蹴壶中地，彩索高飞掌上身。（清明，事文类聚）
